看内地版《神雕侠侣》时莫去想原著，因为他本身已经是历版中最接近原著感觉的电视剧，反而会让你更加想渴求某些细节完全照般原著。正因为已经如此接近原著，就会更加被一种遗憾的情绪影响对此剧的观赏，已经能拍得如此用心，为什么不再严谨一点呢？如果用这种精神重现原著感觉的态度完全按照原著情节来拍摄，此版绝对是经典之作。九五版虽然没有新版这样强烈的原著人物风神，但在电视剧作品完整性上更胜一筹。因为剪辑过度，新神雕现在象一篇散文，形散而神不散，导致更象是一个成功的半成品。
离经典只差一步，你本来可以做得更好的，永远不能明白为何胡子的作品严谨与粗糙并存。这样一部用心重现原著场面的神雕55集并不为过，一百集也不为过，胡子啊，把你的55集还给我们吧！（最好音乐也配过）剪成48集仍然象是个浓缩精华版，更不能想象电视剧播40集给剪成什么样了！
一、论情节与剪辑
（一）有时候真不知道该赞还是该砸编剧。在原著上一些小纰漏他在剧中有了很好的铺垫润饰，如黄蓉为何会去追郭芙被金轮法王擒住，是因为郭芙恼羞成怒离家出走。龙儿为何会抗拒古墓外的世界，也得到更充分的叙述。
尽管有人认为不应该画蛇添足多写龙儿被诱骗到花花公子家里，经过吃馒头与上当受骗一幕，更加能让人理解龙儿为何厌烦外界独喜古墓，一个初出下山来的女孩子，遇到的尽是可厌之人，换作你也觉得这花花世界不如古墓来得清静可心。以及柯镇恶与沙通天等人为何会在铁枪庙相遇也有了过渡。姑姑和过儿在陆家庄对决赵志敬，会想到为何不拍原著中姑姑一指按倒赵志敬，是姑姑先说这些人蛮横得很，领着过儿要走的。陆家庄学艺已成的龙儿与过儿对付孙不二和郝大通，根本用不着二人联手。真想看多一点显示龙儿的武艺远胜全真牛鼻子的场面。但是有过儿真实地重现陆家庄中惊世骇俗，为姑姑愿为与天下拼命一幕，有他们两人牵手走过世人卑视的目光，通过众人的反应，越发突现杨龙之恋在当时社会的确是惊世骇俗，不容于世。姑姑痴痴地眼中只有过儿一个人已够点出原著的精髓了。也因为有了二人曾与孙郝对决，顺利过渡过到过儿为何会想起全真剑法与玉女剑法合用。
华山之巅欧洪二老匆匆露面，匆匆死去。全剧有很多地方完全象是精华版浓缩性跳跃，不只是其他配角的情节匆匆过场，甚至杨龙二人很多精彩场也被删减了。之前片花上，终南山上过儿尚是蓝衣束发造型时，姑姑坐山巅为过儿梳头，过儿满足地回头冲她一笑，龙儿含蓄温婉地浅笑。古墓中郭芙一进石室扬手射中杨龙二人之前也没有交代他们是怎样跑到石棺里头的，难道是又剪了，还是编者发神经！十六年后过儿潜水于谷底遇龙儿前，是先遇到一个箱子，里面用树皮扎成的小孩儿衣服（虽然会奇怪在谷底的箱子龙儿竟然有心情将它雕空缕花，删了也好）这一段也删掉了。杨过送给郭襄的第二件礼物为何不再提起是何物，凡是涉及蒙古问题的，大家都心知肚明，那袋子里装的就是忽必烈蒙古军人的耳朵所以给广电逼得要剪。哈哈，可惜广电无权，为现实而回避篡改回避历史，你干脆将金庸的书禁了吧。
本对一些室内戏转移为外景拍摄颇有微词，细想之下不能完全按照原著场景也情有可原。如杨龙第一次双剑合壁对金轮法王，是在一家酒楼里用饭，姑姑还因为金轮挡住不爽唤道：和尚让开。但这一场景是顺延郭芙愤而离家出走，马上顺利在野外遇见既节省了章节交代，也省了一个室内场景布置（其实酒店景好取啊，过儿与陆无双就拍过酒店景，张纪中和于敏太热爱祖国山河了）。虽无二人在酒店打得满地狼藉，却有龙儿见郭伯母遇难，先是颇有深意地一低首再问过儿你还要管闲事吗？这里其实比原著中更胜一筹，已经点出小龙女并非冷淡不顾他人死活。她虽然如此询问，其实她已大概猜到过儿肯定会救人的，早就打算过儿要救就算明知打不过，她也跟着拼命就是了，她虽不主动，但她并非无情。
（二）重阳宫里小龙女飞剑的过程虽然没有原著叙述详细，这样精彩的打斗场面再拍多半集也不为过。比原著更可贵的是鲜明点出小龙女双手用剑明显重创金轮，虽然甄志丙冒死挡轮就立马死去，仍然在细微处看到小龙女一瞬间流露出的不忍至最后狠心抽剑的表情转换。只是省略了更多全真道人的戏分。邱处机才一赶到就打飞小龙女，而且掌风声音细小听似毫无威力，真是气死俺了，就凭你邱处机一掌也能害姑姑险些丧命！臭道士趁人之危打伤龙儿，过儿为何会猜到姑姑在重阳宫，估计一是剪掉了听闻道士关于小龙女白衣女的对话。二是干脆省略，可能因郭芙之言故料想姑姑可能去道士算帐去了（吐血）。
打飞出亭外的龙儿为何会给过儿顺手接住，原著中过儿的突然出现本身就是非常突然，“只见青松旁一条人影飞出，蹿入国师和全真五子之间，伸左臂抱起小龙女，一闪一晃，又已跃出圈子，径自坐在青松树下、玫瑰花旁，将小龙女抱在怀里。这个正是杨过！”这个时候编者应该好好象补充交代郭芙为何会给金轮捉住般铺堑过儿的出现却没有，该注意的细节没有注意，真是好事多为，难道是又剪了？
臭道士们见杨过力退金轮，威猛无敌，没动手就说：“我全真教今日倚多为胜，赢了也不光彩！”，在剧中还没动手，就说赢了也不光彩，简直大言不惭。其实这系列对话都是按照原著顺序说的，只是省略了全真道人与杨过的打斗便如此说，张胡子你节省了，不过想想就算拍了也是打不过杨过的，拍了也白拍干脆省钱算了。可以理解为全真道人自知打不过，又不甘心灭了自已的威风，如此更显得全真一派沽名钓誉，言词托大，掩饰自己的虚弱无能，迂腐可笑，更令人所不齿。
对于杨龙十六年后正在绝情谷底相依偎着，为何就因为一滴水杨过产生不祥的预感，且没有交代他们到底是怎么出去的，嘿嘿，这部神雕剪成这样，根本就是拍给看过原著读者看的。原著说黄蓉攀爬上去后，遗下树皮搓成的绳子所以他们才能出谷底。至于杨过为何会预感到郭襄有难，打死也不能代表他“移情别恋”，否则他是为谁跳下去的？他十六年来天天想龙儿想得头发都白了，撕心裂肺的嚎叫又是为谁！且当是杨过对郭家的一点惦记安危，一滴水珠还她郭襄从此朝朝暮暮情吧。三十八集后好不容易等来了龙儿，但是杨龙二人的戏却匆匆结束，的确是有点不爽。龙儿在后面襄阳大战中的服饰也有人不喜欢，我想是对应杨过的黑色斗蓬披风，所以给她也来一件白色披风情侣装。
对照原著，颇多情节心管跳跃式快进，仍然象是一部具有强烈原著精神的精华浓缩版，说到这我又要心痛了，胡子啊，你是不是钱不够啊！张纪中抓大放小，删减了一些配角的细枝末节，对主要人物较为完整真实地再现他们的风神。小龙女性格更真实饱满，演绎出她母性的温柔和女孩子的稚拙馨香，过儿比前版从未有过的狂放痴情、桀骜不驯。郭靖对过儿亲如骨肉父爱般的爱惜与心疼，黄蓉对杨过的猜度小气和对夫君相濡以沫，郭芙心中的郁懑，李莫愁病态偏执的哀怨，绿萼的痴心羞怯，甄志丙对龙儿的暗恋关切，赵志敬的善妒狡诈，周伯通的坦荡顽皮这几个人物都非常出彩，尤其是杨、龙、李莫愁与郭芙更像全剧这幅清淡山水画中鲜明浓重的一笔油彩，原著人物气息扑面而来，这一点绝对比历版更加鲜明。
基本上作者对全剧情节的条理是比较清晰的，为何会有情节时有凌乱、快速之感，一可能是作者真的偶有神经错乱，二是导演剪辑的问题影响该剧完整性，反正编剧、导演、剪辑师总有一个是疯了，疯狂无情的狂剪，电视版是因为广电新规定内地剧集不得超40也罢，出碟版既然能出48集，你就出够五十五集吧！张大胡子！情愿再让你赚一次钱！
二、台词对白与音乐
（1）台词对白：
剧中对白大部分都是取自原著没有多加修改。但编剧过分依赖演员之口直白道出以求让观众了解来龙去脉，不过书中人物有很多时候的心理活动如李莫愁、黄蓉心中各有算计通过话外音来表达角色当时的心理活动更好些。
（2）音乐
配乐本身一开始认为的确比较弱，杨龙之恋、高手过招惊心动魄，各种大场面应该用力度更强的音乐表现。天下无双此曲本不觉得很好，做片首曲不够大气，更适合作插曲。但在二人十六年后相会这一段配上天下无双，尤其是二重奏这一段看着欢喜快活的过儿拉着梦幻般的少女龙儿在半空中打旋转，浪漫唯美，天下无双二重奏幽幽地扬起，突然会感觉这首歌曲如绝情谷弥漫着薄雾中的情花，凄楚、苦涩又蕴含着喜悦。此歌就象人们看黄晓明过儿的表演一样，前部觉得他年轻过儿有点闹，至此十六年后的过儿再回头杨过一生的历程，黄晓明的过儿综合来终于可以得到全盘的肯定了，一代大侠杨过至此终于功德圆满。此歌亦是到此才真正发挥它的生命力，一唱三咏中，象苦涩的情花结合杨龙的爱情慢慢细味才能真正品出歌中之味。
三、刘亦菲的小龙女
看到亦菲出场的小龙女，真的被震住了，没有想到她的进步这么大。姑姑本来万事不萦于怀，只因以为一生都居住在古墓，人同草木，生死皆有命。她和孙婆婆已经习惯了这种相处模式，直到这个小男孩子闯进她的生命。她本只为信守诚诺而接受他，尽力教他武艺容他在古墓便是了。没有想过要如何待他好与不好，这个火一般激情的男孩子却使她内在的少女善良天性迸发出来。领他进墓，见他顽皮好奇，其实未与生人相处的她，此时在小杨过的面前虽然是个美丽得有点淡漠的小姐姐，也同样流露出好奇的打量着他，只是姑姑不会很明显而已。她和他其实都是小孩子天性未泯的人。孙婆婆死了，家里没有了大人的监督，两个小鬼当家。她的冷漠自持也就更加容易被另一团火一般的性情所影响。她虽不喜点灯，但她却没有要求别人服从自己的意志，仍然照顾他人的感受。她打过儿十下，开始下得重手，才一二下就面上隐隐有不忍，下手越来越轻。
过儿古墓中迷路，她来寻找，他扑进她的怀里。龙儿第一次感受到如此热烈的拥有，这里很多细节都被亦菲把握得很有层次，先是整个身体一僵，脸上先惊愕，然后慢慢地放松身体，接纳了过儿的靠近，再轻声地安慰哭泣的小顽童过儿，等于从此宣告二人相依为命关系的正式建立。
对于龙儿张开双手自在地于山洞中步行，有人认为是过于张扬不够矜持。其实古墓对姑姑而言，本身就是自小长成的一方天地，古墓所代表的并非狭小局促的世界，反而更像是少女可以自由来往、冥想的游乐世界。她自然可以在这方天地中畅快地呼吸和感受这一方世界的宁静气息了，不是张扬，反而是少女与古墓世界融为一体的体现。
龙儿见过儿在墙上画小人，她也童心未泯再添一个作伴，这一幕更加点明了小龙女少年天性的本质，以及与小过儿之间相处的温馨气氛。令人莞尔者，过儿拜师，龙儿说道：听祖师婆婆说过天下的男人没有一个是好东西。小小的过儿傻傻地啊了一声，真冤啊！龙儿一竹杆就打死地球上一半人，才想到眼前这个也是男的，她又过意不去，轻语补充：你年轻还小，不在此列。真叫人忍俊不禁，龙儿真可爱。似你这般嘴硬心软，过儿自然更是敬你，想亲近你，老是逗你惹你而不是怕你了，一眼就看穿你纸老虎的真面目了。
在杨龙的细节处理中，刘亦菲大部分演得很细腻，尤其是在古墓时期以及与过儿二人谈情说爱的片段。已经能比较到位地同时运用肢体语言、脸部表情和眼神内容的传递，以表达人物心理状态。与她之前演过的角色简直是飞跃性的进步。
小过儿被鹿清笃等人抓住暴打，小龙女这个小姐姐象个仙女般从天而降拯过儿于危难，带着他飞翔。轻声地说：“等你学会了武功，他们就不是你的对手了”，这样的小龙女更有人性的温度，更加可爱、真实，她如此对过儿。在过儿的生命中，母亲虽爱他却一生凄苦；郭伯伯待他好郭家容不下他；义父虽是真心却疯疯颠颠，短暂相处就不知去向；只有眼前这位少女，，她虽淡漠却待他以真心，传授武功从不藏私，只有在这冰冷的古墓里他才真正称心如意的自由自在，拥有人世间最渴求的温情，难怪他认为天下只有姑姑待我最好，没有龙儿，他向谁相依偎去。（再添一段，我认为就算是陆无双、程英、公孙绿萼、郭襄等人爱杨过，与龙儿喜欢过儿也有本质上的不同。龙儿和过儿之间的爱情是一点一滴积累起来的，对龙儿的爱里包裹着过儿太多的亲情与爱情的，如果陆无双与过儿是一对的话，当她发生象小龙女被污以为过儿负她后，她绝不会象小龙女般在原著中想：“他变心就由他变心，我总之是离不开他！”，龙儿以为过儿要娶郭芙之时，仍然去赠剑以郭芙惦记负心人的生死。龙儿对过儿的爱是无所求的，她本不在乎天下万物，她在意的只是过儿是否在乎。换了陆无双的脾性这些遭遇只怕变成郭芙，或者李莫愁也有可能。其他女子倾心于杨过，多是她们在见识过杨过英勇仁义而喜欢他，是她们要依赖过儿。相反过儿要依赖龙儿在先，这就是龙儿异于其他女子之珍贵）。
与古墓龙儿领着过儿飞翔遥相呼应的是，十六年后过儿终于领着龙儿飞翔于山谷中。忆往昔，曾经是如师如友相依，如今白发对红颜少女，过儿长大成人，只有龙儿永远停留在时间的原点。
龙儿与过儿的面貌变化，相得益趣。过儿是越来越成熟，龙儿越发见小，至十六年后绝情谷底重逢，过儿等白了头发，而龙儿却比第一次出场更年轻了。随着他们感情向爱情发展的轨迹变化，他们之间的主从地位也在转换， 杨过与小龙女一起经历的是一个亲情到爱情的过程，有一个女孩子，她曾经是我的师傅，我敬她，其实我也越来越爱她，更想守护她保护她，她曾经像是我的姐姐照顾我，后来我长大了我拼了命想保护她照顾她，她又像是我的妹妹，我的女儿，我的妻子，我依赖着她，她依赖着我。我们在一起就是血肉相联，灵魂的相依，没有了她，我就不是杨过，她没有我，就不是小龙女了。没有彼此，世上毫无趣味。等你，是我唯一的坚持，是我唯一的信仰，你就是我精神的支撑。到最后，十六年绝情谷底相逢，很多人说小龙女越活越年轻了，是的，有一种梦想永远不会老，小龙女就是一个梦，杨龙的爱情本身就是一则神话。本来金庸原著中是不打算安排龙儿重现人间的。但是后来考虑到读者的意见，再有杨龙相聚一幕，不但重遇，而且龙儿冰肌雪肌依旧少女模样，只有过儿日日相思等白了少年头，将龙儿梦般少女的浪漫主题贯彻始终。他们的爱情坚贞不渝，世间罕有，始终如一亦是一个梦幻，更象是一则飘荡在世俗人间的神话，小龙女就是过儿心中的童话公主，海的女儿。所以用刘亦菲一个稚气未脱的少女来出演小龙女，我觉得是最符合原著精神的，龙儿的确不需要太成熟的人去演。
当有人对绝情谷底龙儿戴着荡着秋千出场有所不满时，的确此场是唯美过头了，我更认为小龙女戴着花冠，类似古希腊美少女的服饰，其实是导演真正地要迎合小龙女是一个梦般少女的主题，有人称小龙女是海的女儿，也有人形容小龙女是半人半仙、世外仙株。她用薄薄的冷包裹着最原始的人性温情，刘亦菲这个小龙女有血有肉，带着人间的温度，蕴藏着人性的温情与善良。带着少女的馨香，给我感觉让我回想到戴望舒的雨巷，像一个梦幽幽地，丁香般渗透着心灵与感官。花冠少女象征着古希腊人类的童年时代，代表着人们对心灵纯真的向往与渴望，作者正是通过小龙女身上的稚拙，这份未受文明污染的幼稚、纯真表达他心中永恒的青春，只有未受社会污染的才是最纯净的，我们知道这是一个梦，永远不可能存在于现实。却又隐隐约约闪烁在心头，可能我们喜欢小龙女正是固执着内心某个角落可笑的暗暗叹息着的，对自我精神自由境界的向往。所以，此刻绝情谷下的小龙女，象征意义大于实际，再唯美都可以理解吧，她的爱情、她的永远不老本身就是一个梦，一个永远的少女。
四、结语
为这些初看不妥但彻底迎合小龙女浪漫主义童话象征意义的导演用心而感动着，基本上我觉得除了英雄会上众人抛小龙女这一幕是神经错乱犯下的错误外，导演与编剧对小龙女的精神理解是前所未有的到位和用心。用心体会至此地步，更加为那些不该有的硬伤，长叹息一声，神雕本应该更好的，只差一点点。
他虽然有很多硬伤，杨龙的感天动地不顾一切的爱情氛围得到以前所未有力度的强烈再现。龙儿的武功虽然是偏于舞蹈之美而少了些武功的力度，但古墓派的武功本来就是阴柔飘逸而劲道不足，此剧对各派武功也的确是下足了心机去体现出原著中的特点（就是龙女的金铃索布能少点布就好）。
内地版神雕，瑕不掩瑜，瑜亦难盖瑕。看了它再看原著，原著中人物的形象更加清晰地浮现于脑海，更加喜欢《神雕侠侣》这本书，从而再看此剧，摒弃之前硬伤所带来的心理影响，新《神雕侠侣》值得你再三去琢磨回味，光是你拿着原著对比，过儿和龙儿是如何从谷底出来的，龙儿严重受伤的那一掌到底是谁打也是过儿接住龙儿时是在重阳宫还是在洞外，按图求索很好玩的，
我想，如果你喜欢内地版《神雕侠侣》，愿意去再三寻味，看多几遍会越发发现它的更多亮点，从而渐渐淡忘硬伤。