生長於武俠作品的發源地—香港，我有幸看到這三十年來武俠電視劇的演變。第一套有印象的金庸電視劇是白彪、米雪主演的《射鵰英雄傳》，還記得當時的宣傳口號是”硬橋硬馬真功夫的武俠劇”。從此，也就喜歡了武俠劇，也知道金庸是誰。
第一套令我感到震撼的金庸劇是七十年代末的鄭少秋版《倚天屠龍記》，這套電視劇令我認識到何謂美女，那便是趙雅芝演出的周芷若了。至今，還記得最後的一段戲：張無忌站在趙敏墳前，忽然看到趙敏的身影，追出時卻不見了，那時張無忌臉上的迷茫、無奈(改編劇情)。鄭少秋是迄今為止最成功的張無忌。
內地的朋友喜歡用港台武俠劇來區分內地電視劇，其實，單以金庸劇而論，香港與台灣和其它亞洲地區的製作是有很大分別的。金庸武俠的最大長處是描寫人物與人性，不是單單指幾位主角，而是小說中的各式人等。台灣等地的製作，只會選幾位有知明度的明星當主角，其它角色的選擇和塑造卻草草了事。縱然，在其它製作條件上比香港的要優勝，也難有金庸小說的神韻和味道
。在二千年以前，也只有香港電視台，才擁有足夠的人才，開拍金庸小說這樣的巨作；也只有TVB才拍得出金庸小說的韻味。
若要選出每個年代最喜歡的金庸劇，我的選擇會是鄭少秋版《倚天屠龍記》、劉德華陳玉連版《神鵰俠侶》、黃日華版九七《天龍八部》。二千年以後，那便是張紀中金庸劇的天下了。
在張紀中的《笑傲江湖》以前，看到的內地電視劇不多，也就是《三國》、《武則天》、《水滸》、《雍正皇朝》等大製作。記得當時看到《水滸》時，想像若是以此等製作拍攝《天龍八部》，那將會是何等的完美。當時假想丁海峰扮演的武松若換作喬峯，在他那健碩的胸膛繡一個狼頭，豈不比黃日華雪白肌膚上的紋身真實得多。
由於喜愛金庸小說，每逢電視台播放金庸劇，也會錄下收看。二零零二年末首次看到內地版《笑傲江湖》的宣傳短片，只有短短數十秒，其中一小段是令狐沖、任盈盈坐在石崖上琴簫合奏。當時便有眼前一亮的感覺，感到鏡頭的運用與取景跟以往的金庸劇有所不同。但也不怎麼於在心上，只道又是台灣的有名無實金庸劇。
看了第一集後，發覺平時所想像的武俠意境，都在戲裏有所體現。例如令狐沖與曲洋在樹上邂逅，便與心中所想的不謀而合。真不明白為什麼有一些觀眾說《笑傲江湖》沒有武俠味。真屋真林、真山真水，正正是金庸文子裏的描寫。看了數集後不禁心想，要找間大屋或樹林什麼的作背景不難，但思過崖的場景不免要用廠景了吧！當真是坐井觀天，內地的洞穴，要多少，有多少，比其它的外景更容是找到，看到那思過崖的大洞穴，才真正感到什麼是原著神髓。
其實，當時TVB把《笑傲》的首幾集刪剪得支離破碎，而李亞鵬的令狐沖實在大有不足，但當時只顧着欣賞它的長處，已感到非常滿足，不像一些內地的朋友般只是挑刺。
這麼精彩的武俠劇，當然要好好真藏，錄製了十多集後，發覺沒有錄影帶，到街上購買時，無意中發現有《笑傲江湖》的VCD發售，大喜之下，以三百六十多元港幣購得。
香港電視劇的播出時間，遠不如內地電視台般討好觀眾，一次播數集。一般的港劇是在星期一至五，每日播出一小時，還夾雜三段頗長的廣告時間，頗不痛快。這次看《笑傲江湖》電視劇，是首次感到一氣呵成的痛快和滿足。當時並不感到劇情拖沓，每集都頗有感覺，每每有所驚喜。竹林大戰、少林三戰、東方不敗之戰、五嶽盟主之戰和結局大戰，皆暢快淋漓，感到前所未的滿足。
當時對《笑傲江湖》有這樣的評價：「以住的金庸電視劇，只不過是金庸小說的衍生物，其成果，也不過是發揮了小說的部分精彩之處，有點意思而已。這部內地版《笑傲江湖》，卻提昇至與小說同等的地位；也就是說，有部分情節是用文子來表達的好，也有不少的場面，用電視來演繹比文子更好，而大部分是文字光影，相得益彰。」現在看來，這樣的評價是有點過譽，但也表達了當時震撼的心情。
二零零三年年初，無意中在一間影視店內發現了《射鵰英雄傳》的VCD，只售二百多塊。那是內地入口的，包裝十分不美觀，封面上的郭靖有點兇惡(當時還不知是令狐沖的扮演者)，黃蓉也不美麗。比較吸引的，反而是封面上那萬馬奔騰的景象。翻轉背後，看到了張紀中的名字，還有鞠覺亮、馬玉成、趙箭等制作人的名字。導演鞠覺亮雖然是香港人，但名不見經傳。馬玉成卻並不陌生，是頗不錯的武術指導。其後，與《笑傲江湖》的制作人比較一下，發覺與《笑傲江湖》是同一制片，那就是張紀中了。
香港的電視劇以監制為首，電影則以導演為首，那制片人是否等同於監制呢？或只是等同於投資方？還有另一疑問，究竟《射鵰英雄傳》是拍攝於《笑傲江湖》之前或後？這通通對這部電視劇的成績大有影響。反之，主演是誰卻不怎麼放在心上，反正一個也不認識。這樣也有好處，不會有演員的固有形象，看劇時可以更加投入劇中角色。
當第一次看到片頭曲的畫面時，登時放心，那是比《笑傲江湖》更高檔次的製作。整部《笑傲》的效果是極其平均，《射鵰》卻有虎頭蛇尾的感覺，最不能忍受是華山論劍的草草了事，比《笑傲》的結局大決鬥相差甚遠。還好，最後郭靖與成吉思汗論英雄一節拍得相當不錯，李亞鵬的演出也異常出色，成功地樹立了小郭靖的大俠形象。這也是我重看最多的其中一節。
看完了這部《射鵰》之後，是多麼的渴望能看到這一對郭靖蔩蓉的成長。金庸筆下，也只有郭靖黃蓉，由青年寫到老年，依然血肉豐滿。李亞鵬和周迅不能續演《神鵰俠侶》，這兩部書的延續也就斷了。無論將來的《神鵰俠侶》有多成功，這也是一大遺憾。
同年的年中，亞視播出了《天龍八部》的宣傳短片，雖只有數秒鐘，也看得出是張紀中的製作，其它的金庸劇是沒有張氏金庸劇的氣氛和構圖的。還發現段譽由林志穎演出，我只看過他在十多年前的電影《流星蝴蝶劍》中演出的一個配角，覺得他有着段譽的高貴氣質。從那時開始，便每隔一段時間到影視店逛逛，渴望這套《天龍八部》的面世。
二零零三年十二月中，《天龍八部》VCD終於出售，但只有上半部，這也是內地進口的，包裝同樣極不吸引。第一眼看到的是盒裝封面上的胡軍，看過他的《無間道II》，對他的演出也印象深刻，覺得他演出喬峰將非常合適。再看看其他演員，較熟悉的有鍾麗緹、湯鎮宗、林志熲。港台內地大混合，有點不倫不類，不像是張紀中的電視劇，反而更像台灣資金的製作。盒裝背後，竟然連制作人的名字也沒有印上，不禁懷疑是不是張紀中的作品。
由於只得上半部，那時也非常忙碌，沒有時間觀看，並不急着購買，便抄下發行的網址，再作打算。通過了這一網址，發現了很多對張氐金庸劇的報導，也驚奇地看到這樣足以自豪的金庸電視劇，在國內卻遭到無情的謾罵。
兩星期後，懷着了激動的心情，開始看這期待了半年的電視劇。相對於兩套前作，我對《天龍八部》的期望是大了不少。最希望看到的情節是杏子林、聚賢莊、阿朱之死及少林大戰。相比於當年看九七天龍的感受，以直觀感覺而論，杏子林與聚賢莊的感覺差不多，阿朱之死卻有所遜色，(青石橋的重拍非常出色，這裏是指整個佈局編排，而九七天龍的這一段內，編導演卻異常成功)。
到了少林大戰才是真正張紀中電視劇的氣魄，是前所未有的震撼，而喬峰大英雄的形象氣蓋，也是到了這時候才真正建立。而沒有期望的情節，卻常有驚喜。《天龍八部》是迄今為止最成功的金庸劇。
看罷《天龍》之後，我閱遍了有關內地金庸劇的報導，也開始追踪有關《神鵰》製作的動態。包括籌備，選角，拍攝及現在的等待。我從沒對一套電視劇的製作如此熟悉。相對於之前的金庸劇，《神鵰俠侶》卻完全失去了神秘感，選角、造型、服裝、場景等皆耳熟能詳。但對《神鵰》的期望卻異常之高，這樣必然會影響了他日觀賞時的感覺。當然，我對《神鵰》的成績還是充滿信心的，它必然是武俠電視史上的另一個高峰。