看完新倚天两天了,心中充满对竞芷若复杂而矛盾的感触,一直不知道从何说起,刚才,我到景山去了一趟,再次来到我曾经来过无数次的崇祯皇帝自尽的歪脖树前,望着茫茫夜空,回忆起1644年那惨痛的一幕,忽然有了同样的闪念,我似乎明白了,几百年前的末世孤魂,和今天的竞芷若,竟然有着近似的经历和遭遇.而我,也理出了一条思路,把我对竞芷若的总体感受,依次叙来.
第一章
内忧外患
自从崇祯登上皇位的那天起,他面对的就是祖辈父辈兄辈留下的残破不堪,混乱透顶的朝庭.而关内的农民军和关外的后金军更是让大明陷入了内忧外患的绝境.一个十几岁的少年,就此挑起了家国天下的重担.走上了这条路,就不能再回头.
而刘竞,机缘巧合也好,背景深厚也好.当她选择了出演周芷若,就必定要面临一条未知的艰险之路.内忧外患接踵而来,几乎让她没有翻身的可能.
刘竞的内忧,来自她自己.
刘竞的容貌,远算不上绝美,既没有高圆圆的清丽脱俗,又没有周海媚的娇艳凌厉,还没有佘诗曼的楚楚可怜.在一个以貌取人的时代,如此一般而又没有特点的容貌,很难给人留下深刻的第一印象.何况出演的是以夏梦为原型的周芷若,如何能成功?难上加难.
刘竞的身世经历,充满了神秘色彩.给了大众猜测和质疑的空间.于是各种言论层出不穷,她没有办法辩解,因为人们宁愿相信自己的猜测,也不相信真相.就像尽管她的各种官方资料都明确写着她的年龄是26岁,却还有人说,她真的只有21岁?
刘竞的演艺道路,基本是空白.只在四世同堂里演了个准龙套,又拍了部时装剧的女四号,就能演周芷若?对她演技和经验的质疑持续不断.并不奇怪.
比内忧更不利的,是外患.
华谊兄弟由于没抢到周芷若的角色,一开机就对刘竞发起铺天盖地的批评.由于舆论导向的作用,很多根本不了解刘竞的观众,也开始了对她的讽刺挖苦.
进入张纪中的倚天剧组,是刘竞的幸,也是不幸.
张纪中金庸剧有两大特点.一是造型雷人,二是尊重原著.
于是我们看到,刘竞的所有服装造型化妆,都把外形的缺点放大了.峨嵋派宽松的衣服,虽然飘逸,却和刘竞的瘦弱身材极不相称.中分的发型,过厚的粉底,艳红的嘴唇,摧毁了她最后的青春.以至和她大乔的古装判若两人.
而尊重原著,本来是极大的优点.却是对刘竞最大的挑战
在这以前,任何一版倚天,都对周芷若有或多或少的美化.方法虽然不同,精神却一致,就是以主观视角深入到周芷若的内心,把她被逼无奈和矛盾挣扎的一面大加煊染,获取同情.而由于新版遵循的是新修版原著,把万安寺发誓和荒岛凶案的过程全部放到了后面回忆.因此整个后半段,观众都无法理解周芷若的任何行为,难以产生感同身受的共鸣,而是莫名其妙的距离感.如此还原原著,一方面要考验演员在有限戏份内的演技,另一方面也要挑战观众多年的审美习惯.无疑,这会使竞芷若损失大量观众,因为能坚持看到最后的观众,太少了.
在这样内忧外患的处境下,几百年前的崇祯,和几百年后的刘竞,做出了同样的选择.
第二章
励精图治
崇祯以惊人的速度解决掉了魏忠贤,又任用了一大批忠臣良将.剿抚并用.攘外安内.他不爱酒色财气,忠于职守,夜以继日处理朝政,耗尽了所有的心力.将危机边缘的大明王朝,延续了整整十七年.他的才干,他的努力,连他的敌人,李自成和大清,都不得不佩服.他死后,举国哀痛,为他报仇的口号激励了一代又一代反清志士.直到1911年.他的遗孤朱三太子,让清朝的皇帝头疼了几十年.他的壮烈和爱民,至今还被后人感叹不已.
他不是完美的,但他是个英雄.因为他尽力了.
刘竞能做的,也只有用努力和才华说服反对她的人们.
在拍摄期间,刘竞忍受了身体和精神多大的压力,我无需多说,她付出了多少,我也不用多说.
因为我们看到了结果.
镜头前的刘竞,并没有出色的美貌.而在她的每一场戏中,我都看到了一个演员的天赋和认真.
只要镜头对准刘竞,她的态度从来都是一丝不苟.无论重头戏,还是过场戏,无论远景,还是特写.她都努力地用表情变化来解读周芷若每个细微的心理活动.没有台词,没有旁白,仅看她的表情,你也能深入周芷若神秘和矛盾的内心世界.
为了演好周芷若,她曾经苦练眼神.因此和眼神清澈的若霞相比.竞芷若的眼神,有丰富多彩的变化.或喜或怒或悲或疑,或爱或恨或真或伪,或强或弱或明或暗.她的眼神变化,在每一场戏都多达十几次,速度之快,情感表达之准,直逼同样以此闻名的佘诗曼.10秒落泪的绝技也多次出现.可以看出,她将自己科班所学全都用上了,加上自己的创造,一个眼神最传神的周芷若产生了.对于这一点,在我以前对她万安寺第一次和赵敏对决的截图中,和蒋油兄对她后期几场戏的截图中,都能看得出来.等有了高清dvd,截图分析,就能看出刘竞的眼睛里有多么惊人的信息量.
不过,在另外一些人眼里,如此频繁复杂的眼神变化,只是一次又一次重复的翻白眼而已
刘竞的演技,不仅表现在表情夸张丰富的变化,还在于肢体语言.
首先是走路,如果你不知道什么叫弱柳拂风,那就看看刘竞是怎么走路的.从出场到结尾,无论是小师妹,还是掌门人,从来都是不急不忙,缓缓而行.这体现的是周沉稳干练的气质.
然后是举止.行不露足,笑不露齿的淑女风范是什么样的.看看竞芷若就知道了.她除了入魔和发疯(包括假装)的时候,平时说话行动都是慢条斯理,守礼知规的.因此即使容貌不出众,和其他女子在一起,也能明显感受到她强烈的个人风格.这是很多人说她气质好的原因.
刘竞的武打动作,既有狠辣又有柔美,虽然她的功底难以和杨丽萍,刘亦菲,刘诗诗这些受过专业舞蹈训练的演员相比.却比邓超安以轩这些同样第一次拍武打的演员更加协调优雅.
刘竞的细节,她的手指经常有惊人的表现,不光是模仿九阴白骨爪的传神,还有对张无忌指明宋青书方位的轻轻一指,回味无穷.
演技是死的,演员要想真正演好一个角色,必须要融入这个角色,暂时忘掉自己.我们看的是周芷若,而不是刘竞.刘竞刚出场的谨慎心机,在峨嵋派的唯唯懦诺,光明顶的左右为难,万安寺的不卑不亢,葬灭绝的无言伤痛.废园的大义凛然,灵蛇岛的心怀叵测,大雨中的刻骨绝望,婚礼上理性克制的爆发,峨嵋山的领袖风度,屠狮会的外强中干,表里不一,和张无忌的矛盾对话,夕阳中惊恐的坦白,佛堂前的灵魂出窍,小树林的运筹帷幄,和赵敏蛛儿半真半假的和好,结局似笑非笑的要求,再现了原著中充满矛盾和争议的谜一般的周芷若的灵魂.不管有多少人能真正理解这个孤独的灵魂,丝毫不影响它的伟大.
刘竞不是完美的,她只是个新人,但她是个好演员,因为她尽力了.
第三章
无力回天
崇祯是个好皇帝,也是个好人.但他挽救不了大明.战胜不了命运.
何况,他的缺点正是他的优点.他勤政,便难免事无巨细,劳心劳力,反而使手下官员更加无能.他努力,便难免急功近利,不顾现实环境的制约.他有才干,便不免自高自大,目空一切,野心勃勃想中兴大明,留芳千古.他谨慎,便不免疑心重重,错杀袁崇焕,信任曹化淳.因此,他的结局依然是悲剧.他的梦想没有实现,只能带着悔恨和遗憾走向生命的终结.
刘竞最大的缺陷同样是她的优点.她努力想证明自己的演技,便在每一场戏上都平均用力,这样重点就无法突出.因此没有周海媚弃婚的震撼人心,没有佘诗曼伪装的精妙绝伦,没有高圆圆发誓的痛苦无奈,虽然在整体上,她超越了前人,但在一些重头戏上,她的表现就令人印象不深了.在单场戏的对比上,她必定难以占有压倒优势.
她对演技的运用,明显过于频繁,而不能收放自如.显得过犹不及.现在的观众根本不习惯思考,只能接受最直接的表达方式.在很短时间里如此多的表情变化,一般观众根本跟不上她的思路,接受不了如此大的信息量.必然会产生厌烦.看她的戏总觉得累.眼累,心累,反不如那些单一的偶像派活泼可爱演法,看得轻松.明明面对的是普通观众,却用专业考试时的标准化表演模式而不是生活化的自然模式.观众肯定要看不懂.
这些缺点,主要不是她的态度和能力问题,而是她作为新人,缺乏表演经验,压力下又急功近利造成的.可以说,很难避免.相比高圆圆的全剧木讷,她的全剧灵活显然走向了另一个极端.要想解决这个问题,只有期待她积累了更多表演经验,有了平和稳定的心态,才可以.至少需要几年时间.
面对内忧外患的处境,刘竞尽力了,无悔了,但身后的评价却并不可能一片赞扬.因为她自身条件的不足,客观环境的制约,再加上自己在表演上的不成熟和周芷若这个角色本身的巨大争议性.刘竞此剧后的命运,并不乐观.
虽然无力回天,不能彻底扭转乾坤.但无论崇祯还是刘竞,都已经书写了一段传奇.供千百年后那些真正理解他们的人感叹.
后记
当一切开始在天
当万物不再是沉默
谁给我一个梦
梦中有一片天空
告诉我生命的颜色
从此告别所有寂寞
等待每天日升日落
当鲜血掩盖了天
当华夏寻找真的英雄
谁给我一把剑
剑指向一条出路
告诉我要笑着走过
刀剑相约一生
蝴蝶飞不过苍穹
等待流星滑过
沧海桑田冰泪湖的岸边
无奈刀剑划过
伊人留下千年的思念
纵然远古天边
谁在歌唱
纪念遗落一世的缠绵
凝望的眼神
爱恋
无论煤山遗恨的崇祯,还是光大峨嵋的芷若,
无论挑战经典的刘竞,还是默默思索人生的我,
都是历史长河中的一滴水,而永远流淌的,是华夏不屈不挠的英雄精神.
强大的人改变命运,软弱的人随波逐流.
刘竞,祝你成功!
全文完