这版《倚天》我是先看了头三集，发现节奏太过紊乱，情节过于草草，没有坚持，后来从第十一集开始往后看完，整体来说是看了一大半，而一小半漏掉，现在没心情从头再补，也就谈谈这后三十集了。
张纪中版本的金庸剧，一向不十全十美。从《笑》开始他的每部剧皆是伴着鲜花和板砖。老张到是越挫越勇，从他开拍武侠时，武侠剧环境的良好，到现在武侠剧已是门庭冷落，《倚天》基本单鹤独飞，老张的坚持很令人钦佩。然而从这漫漫长路中，也看到老张对武侠已渐趋心冷，《倚天》的整体制作上明显不如前几部了。
我一向不赞成，也从不将张版金庸剧与港台剧相比较，张版一向标榜尊重原著，他做的金剧以大气、古朴、唯美见长，尽可能的靠近原著文本，虽说不能很好的体现原著精髓，但有时候倒能另辟奚径，由错中见真章。这和港台版的随意添加，任情颠倒有根本的不同。我更喜欢在看张剧时回忆原著，如能有所悟，欣喜若狂。
因而以下涉及比较，只是与我本人所感悟的原著相关。当然误会难免，错解或多，亦请各路“大侠”不吝赐教。
一，父子情、长辈恩深情款款，演绎细致入微。
张无忌对义父的深情。
光明顶上，听闻义父是坠入成昆精心设计的阴谋，恨、怨、愤、怒、痛、惜……百种感情交织往复，一气喝成，中间转折处很是自然；
灵蛇岛上，沉沉一跪、痛哭扑怀，完全是一个离家长久的游子，好不容易找到了家，寻到了爹妈，数年来的担心、焦虑、挂怀、思念、委曲伴着泪水尽情诉说；
少林后山，力战三僧，峨嵋闺室，曲膝求恳，跪拜三首，为救义父，他将义无返顾，纵身死名裂，又有何妨？！赞一下邓超的眼神，悲痛欲绝决不做作；拳拳之心，赤子之情自然流露，因“真”（那溢出眼眶的泪水是由心而发，动己感人！）而“挚”。
当然，不仅仅是小辈对长辈的恋慕，也有长辈对小辈的关怀
宋远桥对逆子的痛惜
在听到宋青书的表白后，看宋大侠那神情，泪水长流，痛彻心扉，毕竟有子之人，和对张无忌的关怀是不一样的。
宋青书被抬到武当，宋远桥再次表现了深深的爱子之情，此父子情决不比谢逊对义子感情逊色，全是内心演绎，感人肺腑。而且演员功底极深，那份信手拈来的闲适，在我看来更胜刻意。
二 此似张郎“别”张郎（“别”为区别之意）
邓超版的张无忌一扫此前影视版本的懦弱、迂腐，给人一种强悍、有决断、有担当、敢作敢为的教主形象。
给我印象深刻的是武当山下那一片红火光中，一个个大好男儿热血沸腾仰视着他们的教主，张教主那从内外发的领袖气度；以及武当山上分派群豪有条不紊；少林室中敢于担当大任，领导各门各派共抗外敌。
终于在电视上看到一个像一教之主的张无忌，一个有能力凝聚各方起义势力的教主。他靠的是以德服人，任有才之人各展所长。
说些题外话，许多看过《倚天》影视剧，或者读过书的朋友觉得，这个教主，实在缺乏领袖才能，即没有提出切实可行的行动纲领（以前我也这么认为），也没有领导其部下做过什么实际的抗元工作，反而和一元朝郡主卿卿卿我我、纠缠不清，连自己的位置都摆不定，这样的人怎么可以当反元主力的首领。
其实这儿分王道治国、还是霸道掠国。读过中国历史的都明白，在乱世，要想统一，不仅仅靠霸道，也要靠王道凝聚人心（或者说收买人心也行），纯靠霸道得来的江山，有时候很难长久，如果再只用霸道治国，就只能步秦之后尘了。每一个能有百年以上历史的朝代（元朝从灭南宋，到它被明所取代，只有九十几年，而在这九十多年中，也不是全霸，更多的是其文化上不能主动与中原文明相融），都会王霸并举，因时而适当调整二者间的运用比例。我很赞同“道法自然”老兄的一些关于王道的观点，同时也认为，王道的无为，是任各人、事、理随其自然而发展，并非什么事也不做。张无忌的无为，实际上是最大的有为，他任他的属下各自发展所长，他的作用就是把这一群桀骜不驯的人杰聚拢，以其合力推翻暴元。
举书中片断说一下张无忌的领导才能
张无忌的领导才能在武当山安排群雄时有表现，在少林寺中表现的更为突出。挑战少林三僧时，让韦一笑送拜贴，先礼后兵：韦一笑这手轻功举世无双，轻功最为美观，又能表现实力；且隐隐有威胁少林之意：明教人才众多，放不放谢逊不是你少林可以一方决定的。渡厄当然明白张无忌的意思，隔贴内力轻轻一试，已知韦的底细，心里有了数。张无忌也马上明白，韦一笑不是最好的助手，这个助手，武功智谋都要高于韦一笑。他首选的助手是：逍遥二使。他知道，除他之外，明教以此二人武功最强，且杨逍善谋、范遥渊博，两人又亲如兄弟，彼此了解，配合默契，可取长补短，以此二人合力攻一僧，而自己攻其余二僧，当稳操胜券。只是，他的心思被空智看穿了，以话语扣住范遥，令张不得不退而求其次选外公了。
看一下在决定谁与张无忌一起与各派比武时，张无忌说的话
“张无忌一个个瞧过去，心想：“杨左使、范右使、韦蝠王、布袋师父、铁冠道长诸位各负绝艺，均可去得。其中范右使武学最博，不论对手是何家数，他都有取胜之道，还是请范右使出马的为是。”便道：“本来各位兄弟任谁去都是一样，但杨左使曾随我攻打金刚伏魔圈，韦蝠王与布袋大师曾生擒夏胄，都已出过力气。这一次本座想请范右使出手。”范遥大喜，躬身道：“遵命！多谢教主看重！”明教群雄素知范遥武功了得，均无异言。”
这话说得太漂亮了，各个方面，各个人物的心理都照顾到了，选了一个最适合的人，且让个个心悦诚服，真有一个成熟政治家的风范。
再说，张无忌的逊位，离场，我觉得可不单单是他不离场就无明朝了，朱重八就成不了朱元璋了。还是说那个时代，它不是太平之世，它是乱世，乱世要想统一只有凝聚力量是不够的，更何况这股被凝聚的力量强大到推翻政权！它还需要霸道之功，且与这股强大力量相抗，并最终战胜它。如果张无忌是在朱元璋之后而领导一个新兴的政权，或许会治理的很好（如汉之初，文景之治。嘿嘿，也不会有朱棣的取侄而代之了），很可惜，历史不能假设，无法重来。
我认为，这部《倚天》中金庸寄托了他的政治主张，王道、霸道缺一不可，并时而动。一个很合时宜的处世之道，该进当进，该退应退，如太极拳剑般圆转如意。
回到小标题，邓超版的张无忌，仍是离我心中那个无为而无不为的教主有段距离，其中有我个人的因素：如果一个人物，在读者心里上百次上千次的挂念，那么，他对这个人物会不知不觉间有寄托，在脑海中有具相，有些观念形成了就很难转变，没有办法。呵呵。
其次，这个教主有点专情，专情一个女人，与那个多情花心，无所不包的张大教主，很是不同。张无忌的花心，与他对正邪两派的包容大度是相辅相成的，赵、周、殷、昭身上的邪气、大度、阴谋、柔弱、美丽、丑陋……等等优缺点，张无忌全能包容，全能体谅，也全部喜爱，这才是“太极”。
金庸对《倚天》做了两次大的修改，初稿结尾时周芷若出家，只留赵敏与张为伴；二稿，周赵同在；三稿，更开放，张可以思念任何女子了；说句由衷的话，三稿中这个花花心思纷杂、左右摇摆不定，又个个兼爱的教主，更让我心醉，呵呵。
再次，这个教主，实在喜欢教育人，喜欢教育各种人，唉，优越感太足，站在高位俯视四方，似皇帝而非无忌。
小酒店中，张无忌向赵敏吐露他一生的理想，（内容省略，相信看过书的人都会留言这段话），我初看这段话时觉得幼稚，再看觉得迂腐，三看心向往之，四看“无语”沉思……我曾经揣摩过张在说这段话时的神情语调及心理活动：他很自然很平静的述说，不带任何干扰因素，当然更没有教育人的意思，他并没有要求过他人和自己想法一致，也没有要求别人同意或者否定他的观念，他只是说出他做人做事的准则，他愿为之一生奋斗死而后矣的理想。
张无忌说话很少给人居上位者的压力，他说话做事大多是居于下位，至多与说话者平级，就算发号施令，也是平和淡然，让听者有如朋友般如沐春风的舒适，呵呵。（我实在佩服作者，能塑造出这么一个人物来！）
三，接近芷若
虽然演员扮相过于成熟，演技还不是很圆润，多做作委曲（不知道为什么刘竞在剧中时有脱出剧情人物的委曲来，呵呵），但这版周芷若，确实已在接近原著（第二、三版）。周海媚版的芷若，真是成也编导，败也编导。编导很用心的设计了芷若的成长轨迹，但在其变得强硬时却柔弱不足，最后更胜过张无忌，而把全剧主题打破，自成一格。
而这版编剧在开始就已咬住原著，周芷若的人生轨迹基本没走出原著范畴，同时演员确实很用心的在理解周芷若那兰芝惠心、外柔内强，被逼上高位，对高位既留恋又无助，渴望有一双坚强的臂膀为自己挡风遮雨，共抗内惧外忧的复杂性格。刘竞是个不错的演员，如果能潜心磨练，当有所成。
说一个让我很感动的场面
被张无忌“抛弃”的芷若，在夜黑风高的荒郊独练“九阴白骨爪”。这是我看到刘竞最美的时刻。既愤怒又难过，既狠毒又无奈，孤独无助却又坚强奋勇，四散的长发衬着那雪白的面庞，似人非人，似鬼非鬼，如仙如魅。演得很不错，拍得极佳。
尤其是宋青书甘愿用死唤起芷若的人性良知，刘竞的眼神变化太妙了，包含的信息很丰富。第一层意思，我要变狠，变强，挡路者死；第二层，我没有办法，师命所在，我只能独自支撑，我只能变强；第三层，别这么看着我，不值得，我不爱你；第四层，为什么我爱的人不爱我，如果他也能这般为我……；第五层，哦，不……在宋青书那饱含深情，为她死而无悔的眸子下，芷若回到人间。
其实，男人深情的眼光，能令爱她的女子抛弃所有，即使不爱他，也能逐步感化啊。
四，深情的男子——宋青书
此版宋青书演得是出乎意料的好。在看李泰演戏时，让我想起一人：在《人间正道》中饰演杨立仁的黄志忠，前段时间连看他演的两场戏，除《人间正道》外还有《冷箭》，这是个多面的演员，冷静到温度计入体也测不出体温的国民党要员；外粗内细，豪放精明的共产党骨干，都被他演得真实而引人沉迷。李泰有一点像他，不是长相，不是表演方法，而是对角色的通透理解，以及深情认真到位的演绎。
先说一下原著中宋青书这个角色的设定，他的作用。在我看来，他的出现不但是作为张无忌的情敌和同年龄段优劣比较，更重要的是张无忌和武当五侠间的一个屏障。
如果没有宋青书，在光明顶上，武当五侠中一人势必要与张无忌相斗，那么，传统思想很重的金庸很难放开来写，让直系长辈当众出丑，是张无忌做不出来的，势到万不得已，张无忌该怎么办？这和蒙面斗四侠所处的环境是不一样的，那时荒郊之中除四侠外只有他和赵敏，而四侠又把他当成蒙古人，他用的也是波斯武功，最后蒙上了面，呵呵，他，张无忌，做为武当四侠的侄儿，是万万不会犯上的，也不愿令长辈丢脸难堪。对宋青书，他就没这些顾忌了。
其次，整个《倚天》贯穿了阴阳互转、正邪时换的思想。明教因势力导（推翻暴元，救民水火之责为当时天下的大势）由恶变善。有些正派人士却因权利、声色而由善转恶了。热衷权利的如何太冲、鲜于通；而惑于美色、声名的最佳代表人物就是宋青书了。张无忌既毁了他好不容易得来的“玉面孟尝”之名，令他当众名誉扫地；又令他痴迷万分的美女芷若颠倒不已，戾气冲击之下，一个良善的侠士离正道越来越远了。
李泰的表演将宋青书立了起来，他演出了一个本性良善，为爱痴迷，为情颠倒，误入歧途，仍良知未泯的侠士形像。
李泰演的最精彩的地方有两处，第一处是上文提到的险些命丧芷若掌底，那深情赴死的目光，铁石可化！第二处是与俞二伯在少林寺公开为敌，性命相搏，在使九阴白骨爪伤二伯后，脸上现出为难酸痛的表情，“二伯，我，我实不愿伤你，我，我也不愿杀七叔啊！”感情真切，悔悟之情彰然，如一孩子在祈求长辈的宽恕，如一幼儿在心慌无措的挣扎。唉！
五，万花丛中一点“蝗”
也不知道为什么，张纪中版的金庸剧总会出许多问题，让人在领略其精彩之余，总忘不了那遗憾之处。如果说是情节平庸、前后衔接的杂乱，那也没什么，跳过不看也就是了，怕就怕本来一个非常精彩的场面，因一点儿失误而令人泄气。
冤蒙不白愁欲狂是我看的此版《倚天》中堪与父子情相媲美的感人场面，如果不是镜头在其中不知所措的乱晃，剪辑在其中出了点小错，赵敏的反应过于迟钝，让偶中途笑场，此处可称经典。
话说，张四侠急中生智，扯下张无忌的蒙面，一看到这个将自己师兄弟四人打倒的人，竟然是自己最疼爱的无忌孩儿，震惊、怀疑、大痛，怨恨……破口大骂！四人多种表情间错流淌，此起彼和……（看那四人的表情，真是亲长对孩子那恨铁不成钢反成废品的痛心！）
突蒙不白的张无忌此时已不知道如何是好，就算他长一百张嘴也辩别不清，而重声名胜过性命的张大教主除自尽已无路可走（这儿邓超又发挥他不俗的演技，演得很真），就在拿剑自刎那一瞬，那最最紧张的时刻，我的眼泪已快落下了，突然乾坤挪移了：只见邓超拿着剑瞪着一双大眼在等待着，然后镜头为了突出张无忌的悲壮，竟然停了停，终于转到安以轩时，却仍不忘再留恋无比的转回来，对准那双已瞪了许久，接近疲惫的眼睛；等安以轩拖泥带水的奔过来阻止邓无忌自杀，已慢无数拍了……邓超那瞪大的双眸，似乎在无声的控诉着：你怎么还不来阻止我啊，我不想死啊……汗！剪辑师如果把那些慢镜头统统去掉，让赵敏加快速度，跟上观众大脑反应的速度，完全可以造一《倚天》小高潮嘛。
既然是乱弹，也就随兴而至，想哪儿写哪儿了，毕竟《倚天》内容太过丰富，非三言两语能说尽，电视剧精彩处也不少，许多看过的朋友也都说过。我只说些让我眼前一亮，心中一动之处，多数个人色彩过浓，乱语乱语！