本贴要讨论的，是新射雕表演和拍摄上的一些问题，可能有些吹毛求疵。不过我想，新射雕只是个好剧，经典什么的从不敢望，相信喜欢它的人们也不是某些一听“毛病”就跳起骂人的“经典维护者”，所以我在这儿说这个话，放心大胆。同仁们若觉得我说得不对尽管争论，另外想凑热闹甩“白痴妓女”之类骂词的“经典同胞”请免开尊口，省得我的贴子又变战场。
本人对新射雕的总体质量是非常欣赏的，不过我对它缺点的了解（以及我对老射雕缺点的了解），恐怕是要超过所有乱骂的人的。
03射雕配角很齐整，几乎每一个都有令人心动若有所思的地方，这个我不再重复了，关键的争论在主角身上。
男女四个年轻主角，平均水平来说，是女高于男。周杰的表演整体来讲比较失败，我从看的那天起就一直这么说。长相和衣服也是问题，但不是主要问题，长相他自己不能控制（他绝不丑，但离杨康的标准还是相当远的），衣服的问题要怪叶锦添不认真，不能说是他的责任。但表演上，我一直对他意见很大：夸张、轻浮、满脸跑眉毛，脸上表情变化之多之快之明显超过本剧中的任何一个人。这个绝对不能原谅。书中的杨康一出场是比较轻浮，所以周杰在“比武招亲”那一段的表演虽然过火，却也不为大过；但是杨康后来慢慢变得比较奸诈而有心计，能沉得住气了，在轩辕台的丐帮大会中，还给黄蓉造成了很大麻烦，到了这个时候，周杰却还是把一个比较深沉阴险的人演得一如既往地浮薄浅露，这就不好了。最差劲的是牛家村杀欧阳克那一场，按常理、按杨康的性格、按小说原著的情节，他此时已经是非常后怕，拉着穆念慈就冲出门外了，可周杨康居然大模大样往地上一躺，拉着穆念慈也躺在自己身边，情话绵绵起来，什么“让人看见了，也只道这里是一对风流鬼”。对白、语气、表情、动作，无一不傻——我在写这一集的分集述评时，给了这段情节七个字“是可忍，孰不可忍”，写出这种傻瓜情节的编剧（北方影武者，这段似乎在你贴出的剧本上是没有的，是谁画蛇添足?),和把本来已经很傻的剧情演得傻上加傻的演员都该打！
杨康的情节，编剧是有所加工的，赋予了此人更多的感情和人性一面，甚至不能免俗地抄了83射雕的一部分情节（比如那个著名的“尼姑庵相会”，是83扯了淡03跟着扯），但是加进去的情节，表现完颜洪烈和杨康父子之情的部分比较成功，表现杨穆爱情的就很腻歪，好象这两个人只要凑在一起，就是眼泪、情话、海誓山萌的大荟萃，我第一遍看碟的时候，一看到他俩往起一凑就要按快进键。听说金庸先生也对杨康的情节改编很不满意，厚脸皮的说一句，这是英雄所见略同。哈哈。
不过周杰的表演，也有不少的亮点，只是往往如披沙捡金，要忍受他多少的眉飞色舞才能看到一段真情流露。个人最欣赏的是他初闻自己身世的一段，杨康当时是心里知道母亲的话是真的，却又不愿意相信，所以此时心情激荡，大声喊“我不相信——”，实则毫无底气。这段周杰演得激情迸发，很有感染力，本来夸张的表情在这种情节里就成了恰到好处，我当时看着，也觉深受震动。
还有一段是杨康临死的那一幕。情节的改编是：他既没有如83版里那样，如愿见到穆念慈，也没有像原著那样，一个人冷清清死在破庙里。而是孤单地倚着柱子，抚摸着念慈的绣鞋，模糊中似乎看到她走了进来，来到他的身边，他满足地微笑，却陡然发现这不过是个幻影，于是，瞬间，他失落了，绣鞋落地，人也死去。我听说这段情节是周杰自己的创意，和导演争取的结果，我对他独立思考的勇气和水平表示钦佩，而这段他的表演，也相当隽永有味。
总之，周杰的表演，是总体失度，部分闪光，过大于功，若要打分，在50-60之间。
下面再说说郭靖。
郭靖这个人，语言迟钝智力比一般人低原著明写了（四岁才会说话的人智力能高到哪儿去？），“大智若愚”相当于什么也没说，作不得准的。所以李亚鹏把郭靖演得傻，并不是问题。
但是大方向对，并不代表细节对，《射雕》里李亚鹏的表演，是基本完成任务然而在不少地方都让人觉得不太舒服的那种。首先我觉得他可能受了舆论太多的压力，在选他演郭靖的时候外界有种说法，说他样子一点儿也不忠厚，怎么看怎么不傻（可笑的是射雕过后，居然有人真把他当成了傻子，真不知道是他的表演成功还是怎么的），于是此人就一门心思琢磨着怎么把郭靖演得更傻一点，加上导演又在一边不停地加料“傻一点，再傻一点”，结果——黄日华的那些基本动作，比如皱眉毛、抓后脑勺，手足无措，他是基本学全，还多加了些“个人特色”：故意放慢的声音，强头别脑的脖子。总之，人人都能看出来，他太想演好这个角色，以至用力过猛，反而不自然。再有就是声音的问题，还是那句话，太想演好了，便把说话声音也加了进去，一味地慢、拖长音，添些“嗯、啊、唉、是、这个、那个、怎么回事”之类的语气助词，某些需要注意加入感情的台词，反而给忽略了。举个例子，郭靖说“蓉儿不是小妖女，是很好很好的姑娘，很好很好……”这句，念得就很平淡，没有原著中深情的感觉。而抓住段天德怒问，表情动作明明已经非常到位了，眼神好象要喷出火来，我很满意的，偏偏这台词：“你、刚、才、说、你、叫、段、天、德——”一字一顿，几乎把我憋死！而且闭上眼睛光听说话，你是怎么也听不出来，此人正怒火填膺！
郭靖的表演，最好的地方是他演出了原著郭靖的朴实敦厚劲，有一种大地样的踏实感。和黄蓉在一起的时候，他是大树、蓉儿是树上栖息的鸟儿，黄蓉虽然比他聪明，他却是两人中当仁不让的主心骨，这是惟独这一版射雕才有的感觉。李亚鹏比较好的段落，一是在草原上和蒙古人相处的少年时代，他的气质和草原人们天然地契合，而且在那个时段的表演，也没有什么刻意为之的痕迹；二是牛家村疗伤以后，随着郭靖武功的提高，心智渐渐成熟，说话行动中傻气的成分减少而英气渐露，尤其是桃花岛五怪之死后的一大段情节，痛苦、愤怒、矛盾，种种情绪变化演得真实并且比较深刻；第三大段较好的地方是回到草原当将军直到最后，穿上盔甲居然大将风度，指挥若定的模样威风凛凛，和黄蓉相会以及在军帐中的相处极为温馨，此阶段的郭靖，丝毫也看不出傻气来。李亚鹏对郭靖的成长变化，把握得还是完整的。
他的表演，总之是草原高于中原，后段高于前段，整体还可以，细节毛刺多多，只看一两段的话，确实比较难以喜欢。
打分是在65-75之间。
穆念慈基本无甚可说，就是漂亮柔美，外形上完全够格；打扮朴素大方，造型上完全合格；表演比较自然，也能注意一些微细的情感变化，挑不出大毛病来，总之是完满完成她自己的任务了。只是这个人物在新射雕中，编剧、表演都有柔弱化倾向，少了份书上的英气，多了份牵缠不断的柔情，和杨康相处时，周、蒋两人的表演都趋于琼瑶化。而她另我心有所动的次数，还不及杨康来得多。
第一次“三版比较”打分时我给了她90，其实重看后觉得打高了，最多80分到顶。
周迅黄蓉，相对来说是最接近原著的一版。这个黄蓉有些书卷清高之气，吃醋也有分寸，并不对任何一个喜欢郭靖的人都怀有敌意，和父亲意见不合时也不是一味地蛮吵蛮打，对郭靖则是全心信任，很少怀疑他会不爱自己而爱其他人；另一方面她又有些聪明得令人害怕，明霞岛上那一幕，石头照着欧阳克当头压下时，她竟拍手大笑，笑得我身上不禁发冷。
对于周迅的批评和谩骂，有些是没道理的，比如“做作”——事实上几版射雕里表演最放松自然的就是她；比如“风尘”——这根本是某些人阴暗心理作怪，看到一身露脖子的衣服就想到了不可告人的地方去。而事实上，周版黄蓉在许多处的表演岂止有少女的感觉，而且简直像个孩子！比如和父亲软磨硬泡的时候、一个人玩弄无锡大阿福的时候、和郭靖讨论“孩子怎样生”的时候、和洪七公相处耍小聪明的时候……甚至明霞岛上骗欧阳克，扎着两条小辫子的黄蓉也是一副天真烂漫的模样，就是这样她才能骗得了人。这个黄蓉真正让人感觉“成熟冷静”，也是在牛家村密室疗伤以后，感觉这段戏很有意思，不仅郭靖长大了，黄蓉也是。尤其是郭靖宣布要和华筝成亲后，黄蓉的眉宇间，就再也难以抹去那一层淡淡的忧思了。
那么，周迅版黄蓉的真正缺点是什么呢？
我认为，是放松。
她的表演，好处是放松，因为放松了才会自然；而坏处，竟也是放松。黄蓉这个角色，是《射雕》浓墨重彩最着力描写的亮点，放到电视剧中，必须是个有聚光效果的角色。而周迅自然流畅的表演下，缺少的却正是这种聚光效果。黄蓉有几场重头戏，如赵王府智斗群奸、轩辕台丐帮大会，已经是被导演或编剧轻描淡写抹得平平淡淡，而周迅在表演一些需要大哭、大笑、激情迸发的情节时，往往表现得冷静过头：归云庄第一次听人假传黄药师死讯，就算书上立时晕倒的细节不合理，但父女之间，情切关心，你也不能就这么轻轻叫两声“爹”，晃两下就算完吧？出海的船翻了，郭靖掉到海里生死不明，书上的黄蓉是痛极晕倒的，可是周黄蓉也不过略带哽咽、神色哀伤而已；华山绝顶再见到郭靖，黄蓉本有一肚子委屈，此时怎么大闹、怎么蛮不讲理都不过分，可周黄蓉也只是这么说了他一顿就揭过去了，没有吵闹，也没有大哭——不是要你把黄蓉演成争风吃醋的小儿女，可这是场感情的爆发啊！
把黄蓉演得过于理智，未免就缺少活气，可爱程度，又怎能不打折扣？该松时要松，该紧张，还是要紧张起来的，一味的放松，难怪有人觉得她的表演“无精打采”，吸引不住眼球。
周迅的配音问题，其实也是表演放松的一个附带产品。周迅嗓子粗，这个不是自己能控制的，但是念台词的语气总在她的控制范围之内吧？有些台词，说得实在太淡了，尤其是那些特别有激情的句子，念得和她的表演一样，没法激动起来。
台词中有些诗词的文化味儿，周迅限于自身的文化底子，念得都不太好。泛舟太湖时那阕《水龙吟》啊！唉！整个场景烟波浩渺，那般的诗情画意，陆乘风念得那么抑扬顿挫，意境如此之美，她念倒是也念得一字不差，可是里面的韵味顺嘴滑过，荡然无存，不能说不是这个场景唯一的遗憾。当然，这是标准的吹毛求疵了。
再说说梅超风和张纪中的问题。
梅超风用杨丽萍演，确实精彩绝伦。书上的梅本来就“颇为秀丽”，然而又比较吓人，我的猜测，是由于此人练的功夫比较恐怖，因而带上了阴森森的鬼气。杨丽萍的梅超风形象正是如此，而每次她出场，音乐、场景、气氛的渲染也无不在加强突出这种形象。她的“九阴白骨抓”武打动作的设计也很绝，她的双手本来就似是自有生命的活物，每一个指关节都会说话，配上恰到好处的动作，真正是完整展现了金庸笔下的武功。但是我必须指出的是，由于杨丽萍的大艺术家地位，使剧组对梅超风的格外关注太多了，造成了很严重的喧宾夺主。梅一出场，镜头必然反反复复在她身上晃，不管是主角还是配角，在有梅超风的场面里都成了陪衬。连黄蓉都没有与之相配的曲子，而梅每次亮相必然响起凄美的女声吟唱。别人的武打个性都不强，惟独她鲜明出色。这种一反常态的浓墨重彩和全剧朴实庄重的气氛其实是不协调的。杨丽萍这次的友情出演，于这个角色倒是好事，但于全剧的好处可就得两说了。我比较推崇的一位友情出演人士是《笑傲》里的茅威涛。她的东方不败既有个人的精彩，又和全剧融合得紧密无间，而不像彭登怀的余沧海和杨丽萍的梅超风那样，感觉突出得不是地方。
说张纪中嘛，还是他老人家的那个串戏问题。什么角色不好演，偏要演个天下第一高手过过瘾，王重阳出现就那么一场，气氛造得和大仙现世差不多，看到他威风八面光芒四射地从棺材里缓缓升空那一幕，当场把我笑翻在地。
幸亏王重阳的戏不多，要多的话，评“第一喧宾夺主奖”怎么也轮不到别人。